Il post di oggi è un'altra interessante esperienza nel vasto mondo dell'animazione, un'altra sfaccettatura del nostro variopinto mestiere.
Ho fatto un paio di domande ad Angela perché mi raccontasse la sua esperienza su come riuscire a produrre un proprio lungometraggio!
Angela Conigliaro si è diplomata al CSC nel 2015 con il film di diploma "Pircantaturi". Da allora ha iniziato a lavorare come freelance in Italia e a Londra. L'insoddisfazione verso il lavoro che stava svolgendo l'ha portata ad una svolta che ha cambiato la sua vita: "ho deciso che sarei stata felice e che non avrei più aspettato di sviluppare il mio sogno. Avrei iniziato a lavorare ad un progetto mio".
Così Angela si è messa all'opera per sviluppare il suo lungometraggio di cui parleremo oggi: "La bambina di sale".
La bambina di saleChe cos'è? di cosa parla?
La bambina di sale un lungometraggio in 2d ambientato in Sicilia. Parla di una ragazza fatta interamente di sale e dall' origine sconosciuta; decide di affrontare un pericoloso viaggio in mare, elemento che potrebbe ucciderla all' istante, sciogliendola, alla ricerca del padre scomparso, un pescatore siciliano. Il viaggio porterà la ragazza a conoscere se stessa imparando a conoscere la sua più grande paura, il mare e a comunicare con esso. In una grotta, incrocio tra terra e acqua, la ragazza scoprirà la sua vera origine, figlia di un pescatore e figlia del mare.

Come si è sviluppato il progetto?
Un anno fa ho presentato il mio progetto a Cartoon Springboard, un pitch per giovani talenti. Era tutto ancora in fase embrionale, ma volevo capire se poteva essere un progetto con delle potenzialità, soprattutto a livello commerciale.
Rispetto agli altri pitch, dove devi fare tutto da solo, qui sei guidato passo passo da un esperto che ti spiega qual è il modo migliore di presentare e vendere il tuo progetto. Oltretutto al pitch sono presenti molti produttori importanti (es: Les Armateurs, Walking the dog, Cartoon Saloon), alcuni di loro sono lì solo per dare dai feedback mentre altri sono proprio interessati a scoprire nuovi talenti e produrre i loro progetti.
Trovare un producer è essenziale, il suo lavoro consiste nel trovare i fondi (europei o nazionali) per realizzare il film, trovare i buyers e i distributori. In poche parole, il producer (quello ideale, per lo meno) si occupa di risolvere i problemi e di sviluppare il progetto al meglio delle sue potenzialità.
Per un progetto grande come il mio pensare a coproduzioni è inevitabile: nessuno stato europeo ha fondi a sufficienza per produrre un lungometraggio animato da solo, inoltre producendolo in più paesi c'è la possibilità di avere più ricavati dalla distribuzione internazionale.
Quante persone sono coinvolte nel progetto?
Qual è lo stato del progetto ora?
Attualmente siamo in 5 (pochi ma buoni), e c'è tanta gente che ha voglia di darci una mano. Il progetto è in fase di sviluppo grafico e di scrittura della sceneggiatura, mentre sul piano economico siamo in trattativa con diversi producer, anche se ancora non c'è nulla di definitivo.
Ora sta per iniziare una nuova avventura! Una residenza all'Open Workshop di Viborg!
Cosa ti aspetti dalla residenza?
Dall'OW mi aspetto di riuscire a 'confezionare' la sceneggiatura perfetta. Sarà seguita da professionisti interni ed esterni alla scuola, che mi aiuteranno ad organizzare il lavoro e a concepire un film che parli dell'Italia, ma che sia comprensibile a livello internazionale. Spero anche di trovare una coproduzione danese, i loro film sono tra quelli che preferisco.
Quali saranno i passi successivi?
Tornare in Italia, definire gli accordi di produzione e chiedere i primi fondi di Creative Europe. Poi ci muoveremo piano piano per creare un piccolo team con base a Torino, che simboleggi la rinascita dell'animazione italiana, fatta da giovani.
Come desideri che reagisca il pubblico al tuo film?
Vorrei entrare nell'intimo delle persone. La mia storia dovrebbe essere semplice ma diretta, capace di far immedesimare il pubblico nel profondo. Vorrei divertire, rilassare e incuriosire. Ma anche commuovere e magari riflettere. Facile, no?

Ringrazio Angela per il tempo che mi ha dedicato e per la sua interessante esperienza che sono sicura possa ispirare tanti animatori e aspiranti registi.
Cliccate qui se volete dare un'occhiata al lavoro di Angela e sapere di più sulla Bambina di sale!
It's important to keep in mind who are you working for, when you brainstorm for a treatment, work on a project and even when you update your portfolio.
who is your audience?
what is your target?
who are your customers? what do they like?
what are their problems?
Have always a "custumer persona" in mind whenever you are writing a post on social medias or even having a meeting.
For a pitch/interview:
know who you're meeting, to whom you're talking.
Get informed in advance, do a little research on Google before a meeting, ask around, find out who is in the jury, etc...
(see the post about how to get ready and make a pitch)
Those are good tips for for pitches, individual meetings, interviews (know the company, their work..), and even just for writing e-mails.
SELF EVALUATION TIME:
Take few moments to step back and look at yourself
Know what makes your story/product/yourself UNIQUE
- what am I good at? What are my talents?
- what are my priorities? (set a list in order of relevance)
- what are my values?
These are the points where to focus, your strenght.
It could be also very useful to ask the same question to someone else, who can be more objective and see the bigger picture.
See:
template for an invoice
how to make an estimation
____________________________________________________________
fermiamoci un attimo e osserviamoci.
Tieni presente cosa rende la tua storia/prodotto/te stesso UNICO
- in cosa sono bravo? quali sono i miei punti di forza?
- quali sono le mie priorità (fare una lista in ordine di importanza)
- quali sono i miei valori? le mie condizioni irrinunciabili?
questi punti sono quelli da rafforzare e su cui soffermarsi, perché sono i nostri punti forti.
Può essere anche utile e interessante porre le stesse domande a qualcun altro. Per capire come ci vedono dal di fuori: a volte qualcuno di esterno ha una visione più nitida.
vedi:
"impostare una fattura"
"fare un preventivo"
Un pitch è una presentazione di pochi minuti di un progetto.
Si fa per convincere gli altri che il tuo è un bel progetto.
Può essere fatto (direi anche " deve essere fatto") a differenti stadi di sviluppo del progetto: inizialmente sarà il pitch di un'idea embrionale fatto ai propri collaboratori, più avanti dopo un po' di sviluppo e preproduzione può essere fatto per cercare coproduzioni, fondi, produttori... etc.
HOW TO PITCH
- Scriversi una scaletta di cose da dire
- Provare più volte, essere concisi (tecniche di public speaking)
- train your English !!! (inutile dire che l'italiano non servirà a molto)
- materiale: mostra immagini
dossier (per lettura e per proiezione)
IMMAGINI: a meno che non sia la fase embrionale, il primo primissimo pitch che fai ai tuoi collaboratori, è sempre meglio avere e mostrare immagini fatte da te e non reference prese da altri, che potrebbero sviare o confodere i clienti/produttori...
TEST (meglio se con suono): mostrare un test di animazione, di resa, anche se di pochissimi secondi, è molto di impatto e può facilmente volgere il pitch a tuo favore. Il suono, ovviamente, è molto importante e può aiutare ulteriormente a convey un mood/atmosphere.
COSA DIRE:
cose assolutamente da dire sono:
- il tuo nome/nome dello studio
- working title, format, durata, target audience, tema trattato.
- in alcuni casi anche un budget plan non è male.
- focalizzarsi sui punti di forza
- ma conoscere anche i punti deboli e sondarli bene, per essere pronti alle domande scomode. Non devi avere la soluzione a tutto, ma la risposta pronta.
RICORDA: tu guidi i riflettori del discorso e il pubblico e tu decidi su quali aspetti del tuo progetto farli soffermare. Per questo devi esaltare le tue qualità e punti di forza e non sermrbare titubante, insicuro (no autogoal).
ELEVATOR PITCHThe elevator pitch is a particolar kind of pitch, maybe the most important. It's a very short pitch and it's called like this because you have to imagine to meet your dream-producer in an elevator and to be ready to pitch your project amazingly in few seconds.
If you can't explain your project in a sentence (logline), you won't be able in an hour either.
30'
simple
memorable
convincing
short
focused
An elevator pitch is a concise and focused overview of your project.
the rule is LESS IS MORE!
- first of all: BE READY
You never know if you'll have a great chance to pitch your project to someone interesting, so have your pitch ready, your business cards too and maybe also a one-pager of the project.
- Tell them WHY you're worth investing in
- Identify the BENEFITS: why should they need your product.
- Then, identify your USP = unique selling proposition: why is your project unique.
- Leave space for conversation/questions/feedback
and LISTEN
- CONTACT: leave a business card, ask business card, propose to send more material with an email, leave one pager...
(see post: one pager)
don't confuse, tell just the most important things
avoid technical details
balance humility and enthusiasm
Know who you are talking to (see: who's your audience/costumer)
PRACTICE PRACTIVE PRACTIVE
writing, loud with friends and/or mirror
Take care of yourself, especially the night before an important event/pitch
and even more if you had an hard travel.
EVENTS LIST
some of the most important pitch events in europe:
- Animation Production Day - APD (mainly series)
- Picth at Annecy International Animated film Festival (short films, tv, feature films))
- Cartoon Movie : for feature films
- Cartoon Forum: for short films
- Cartoon Springboard: for young talents projects= tv sopecial (min 26 min), tv serie, a feature film (minimum 60 minutes), an animated project dedicated to cross-media. Note that here SHORT films are NOT accepted )
- Visegrad Animation Forum (shorts, young talents)
vedi link to the other post: animation events)
- post che ho scritto sul "valorizzarsi" (link)links for public speaking:
- ted talk sulle power position, presenza on stage e autostima:
power positions (ted) https://www.youtube.com/watch?v=Ks-_Mh1QhMcvoice: https://www.youtube.com/watch?v=eIho2S0ZahI
boady language: https://www.youtube.com/watch?v=Ks-_Mh1QhMc
Business cards (BC)
- BCs are crucial for your work and contacts!
If you don't have them, get them right now!
- They need to contain the most important info about you and some contacts, they need to be appealing and have a nice graphic - some white space is always good to write on them!!
- Festivals/conferences and other events are very good for BC.
You will need them and you will also collect a lot (sometimes too many).
It's important to write some notes on the BC you get from others, to remember who's this person.
FOLLOW UP:
Another good habit is, once you get home (or at the hotel), to get back to all the BCs you collected and re-order them, look for people's Linkedin/websites, maybe call them or write some emails. If you let time goes by, you will be more and more less likely to do it or, in the worst scenario, you will completely forget about those persons (and viceversa).
See more about follow up in the dedicated post here
- It may sounds obvious, but:
have them with you, always.
Especially in the circumstances when you expect it the least, you may have the elevator pitch of your dreams (see the post: how to pitch)
- It's not expensive to have BCs.
Even if there are some very fancy BCs around, you can also easily get some decent BCs with few money and still looking good.
There're many online websites doing this. But you can also self-make them, if you have some good craft skills. (I did these BCs for my first film, just using a bad bw printer some glue and cardboard, and they even got some compliment/appreciation :O http://puminrus.tumblr.com/post/132300026275/bc )
Some last notes:
I think businesscards' task is no (more) to give all the info people need, but rather to be eye-catching, cool, interesting, unforgettable, mysterius maybe.
There will be a e-mail adress and perhaps a link to your website on them, and this will be enough for all the real info searching.
The point is not really to inform, but to be remembered and catch the attention; the point is that you don't want the others to throw your BC away, once they get home. You want them to keep your BC. For one reason or another: maybe they're beautiful, useful, interesting, inspiring, unconventional...and your image will be linked to them!
To conclude, maybe for fun:
Some inspirational mood for non-conventional BC